任瀚（1984 年生于天津），现生活、工作于巴黎。
任瀚的创作关注图像如何在时间中持续、转化与重现，以及制造、建构与纪念如何介入图像的命运。他通过切割、凿刻、锯切、刮削等行动介入材料，使图像逐渐形成。行动留下痕迹，图像随之形成；图像以断面、残留与覆盖的形式展开，在显现与遮蔽之间持续游移。
自然力量、神话人物、动物象征，以及来自当代媒体与社交网络的图像，在他的创作中不断迁移、重组，并形成彼此关联的星座。它们随着不同材料、尺度与空间不断变化，可以停留于纸面，也可以延伸至木材、墙体、建筑板材、旧书、废弃家具或整个场域，在迁移中不断改变自身的形态。不同的媒介与空间并非彼此分离，而是在图像不断迁移与生成的过程中，共同塑造着它们不同的呈现方式。
在装置与场域特定实践中，图像进入空间，也使身体不断接近、穿行与绕行。观看因此不再只是辨认图像，而是在身体的移动中不断进入并重组图像之间的关系。作品中的结构始终建构，也始终松动；它们带有纪念碑的姿态，却从未停止变化，由此形成一种介于纪念与消解之间的张力。
他的作品曾在巴黎钱币博物馆、Centquatre 艺术中心、巴黎国际艺术城、里昂新中法大学博物馆、尼斯亚洲艺术博物馆、集美·阿尔勒国际摄影季、北京今日美术馆、时代美术馆、泰康空间、上海敦煌当代美术馆、南京艺术学院美术馆、西安 OCAT、莫斯科现代艺术博物馆等机构展出，并曾于巴黎、里昂、柏林和北京举办过个展。2024 年受 UCCA Lab 委托，为上海 ARC’TERYX Museum 和舟山美术馆开馆展分别创作大型场域特定装置。
Ren Han (born in 1984 in Tianjin, China) lives and works in Paris.
Ren Han’s practice explores how images persist, transform, and reappear over time, and how acts of making, construction, and commemoration intervene in their becoming. Through cutting, carving, sawing, and scraping, he works directly into the material, allowing images to take shape. Through these actions, traces remain, and images gradually emerge. Images unfold through cuts, fragments, and layers, moving between appearance and concealment.
Natural forces, mythological figures, animal symbolism, and images drawn from contemporary media and social networks continually migrate through his work. They take different forms across materials, scales, and spaces. An image may remain on paper or extend onto wood, walls, building panels, old books, discarded furniture, or an entire site. As they migrate, images continually transform the ways they appear across different materials and spaces.
In his installations and site-specific works, images enter space. As the viewer moves closer, passes through, or walks around them, looking becomes more than recognizing an image; it becomes a way of entering and reorganizing the relationships between images. The structures in his work are always being built, and always shifting. They carry the posture of monuments without ever becoming fixed, holding a tension between commemoration and dissolution.
His work has been exhibited at institutions including the Monnaie de Paris; CENTQUATRE-Paris; Cité Internationale des Arts, Paris; the Sino-French Institute Museum in Lyon; the Musée des Arts Asiatiques, Nice; the Jimei × Arles International Photo Festival; Today Art Museum, Times Art Museum, and Taikang Space, Beijing; the Dunhuang Contemporary Art Museum, Shanghai; the Art Museum of Nanjing University of the Arts (AMNUA); OCAT Xi’an; and the Moscow Museum of Modern Art. He has held solo exhibitions in Paris, Lyon, Berlin, and Beijing. He was commissioned by UCCA Lab in 2024 to create large-scale site-specific installations for the ARC’TERYX Museum Shanghai and the Zhoushan Art Museum.
Ren Han (né en 1984 à Tianjin, Chine) vit et travaille à Paris.
La pratique de Ren Han explore la manière dont les images persistent, se transforment et réapparaissent au fil du temps. Par des gestes de coupe, de taille, de sciage ou de grattage, il intervient dans la matière, où les images se forment. Les gestes laissent des traces ; les images émergent avec elles. Elles se déploient à travers des coupes, des vestiges et des recouvrements, oscillant entre apparition et dissimulation.
Des forces naturelles aux figures mythologiques, des animaux aux images issues de la culture numérique, des images appartenant à des univers éloignés cohabitent dans son travail. Elles peuvent demeurer sur le papier ou migrer vers les murs, les panneaux de construction, les livres usés, le mobilier abandonné ou l’espace lui-même. Chaque migration transforme leur mode d’apparition : les images prennent de nouvelles formes au contact des résistances du matériau, d’un lieu, d’un contexte ou d’une histoire.
Dans ses installations et ses pratiques in situ, les images investissent l’espace. À mesure que le corps s’en approche, les traverse ou les contourne, regarder ne consiste plus seulement à reconnaître une image, mais à entrer dans les relations qu’elles tissent et à les recomposer par le déplacement. Les structures qui émergent de ces relations restent ouvertes à de nouvelles configurations. Elles empruntent parfois la posture du monument, mais demeurent traversées par un devenir continu qui les soustrait à toute fixation définitive.
Ses œuvres ont notamment été présentées à la Monnaie de Paris, au CENTQUATRE-Paris, à la Cité internationale des arts, au Musée de l’Institut franco-chinois de Lyon, au Musée des Arts Asiatiques de Nice, aux Rencontres photographiques Jimei × Arles, au Today Art Museum (Pékin), au Times Art Museum (Pékin), à Taikang Space (Pékin), au Dunhuang Contemporary Art Museum (Shanghai), à l’AMNUA (Nankin), à OCAT Xi’an, ainsi qu’au Moscow Museum of Modern Art. Il a présenté des expositions personnelles à Paris, Lyon, Berlin et Pékin. En 2024, UCCA Lab lui a commandé des installations in situ à grande échelle pour l’ARC’TERYX Museum Shanghai et le Zhoushan Art Museum.